Una nuova stagione per il Teatro Rendano, con la Russinova presentato il neo Direttore artistico. Il programma - Nuova Cosenza Quotidiano d'informazione della Calabria

Una nuova stagione per il Teatro Rendano, con la Russinova presentato il neo Direttore artistico. Il Programma

29 set 11 Dalla stagione lirico-sinfonica, alla prosa, alla musica da camera. Un lungo calendario di eventi che partirà ufficialmente il prossimo 2 dicembre con il "Nabucco" di Giuseppe Verdi per concludersi a maggio 2012 con la "Scala di Seta" e "La cambiale di matrimonio" di Gioacchino Rossini. Una stagione con una ben definita fisionomia tematica - l'identità nazionale suggerita dai 150 anni dell'Unità d'Italia – che funga da stimolo per i fruitori, con il dichiarato obiettivo di riportare il "Rendano" di Cosenza, uno dei 22 teatri di tradizione sparsi sul territorio nazionale, ai fasti di un tempo, quando era soprattutto la lirica a rappresentare la sua cifra di riconoscibilità. E' da questo proposito che parte il cammino del nuovo direttore artistico del Teatro "Rendano", Albino Taggeo che il Sindaco Mario Occhiuto ha nominato da qualche settimana alla guida della prestigiosa istituzione culturale della città. Questa mattina, nel ridotto del teatro, la prima uscita ufficiale del nuovo direttore artistico, in occasione della conferenza stampa di presentazione della programmazione 2011/2012 del "Rendano", alla presenza del Sindaco di Cosenza Mario Occhiuto. Accanto ad Albino Taggeo, anche l'attrice e produttrice teatrale Isabel Russinova cui è stato, invece, affidato il compito di elaborare il cartellone di prosa. La conferenza stampa, alla quale ha preso parte anche la dirigente del settore cultura del Comune di Cosenza Giuliana Misasi, è stata moderata dal portavoce del Sindaco Iole Perito. Tra le novità più importanti del nuovo corso targato Taggeo c'è la formazione, per la prima volta nella storia della città e del suo teatro, di un'Orchestra Lirico-Sinfonica semi-stabile che sarà costituita attraverso un bando pubblico nazionale, scaricabile dal sito Internet del Comune (nella sezione avvisi, bandi e concorsi) e che scadrà il prossimo 17 ottobre. Il maestro Taggeo ha indicato proprio nella formazione dell'Orchestra "l'anima del nuovo corso del "Rendano". In tutta Italia – ha detto Taggeo in conferenza stampa – vi sono tantissimi giovani strumentisti che non lavorano ai quali bisogna dare una chance. E' evidente che – ha proseguito – essendo uno dei nostri obiettivi quello di creare un forte rapporto con il territorio e con le innumerevoli energie che è in grado di esprimere, partiremo proprio da queste ultime che, a parità di risultato, saranno preferite nel bando che abbiamo pubblicato." Taggeo ha anche indicato un altro punto fermo : la collaborazione con il Conservatorio di Cosenza. Per metterla in piedi il nuovo direttore artistico ha incontrato, appena insediatosi, il direttore del "Giacomantonio" Antonella Calvelli. Altri incontri Taggeo li ha tenuti anche con le associazioni musicali e culturali della città e con le scuole di danze del territorio. Tra i propositi del direttore artistico, quello di creare una compagnia stabile di prosa, un coro lirico che abbia carattere di stabilità e una compagnia di danza che sia diretta emanazione del "Rendano". L' orchestra del Teatro "Rendano" sarà guidata dal Direttore d'orchestra Giovanni Pelliccia, presente in sala questa mattina, che affiancherà il Direttore Artistico nella stagione lirica in qualità di Direttore Musicale. Per il "Nabucco" ed anche per "Rigoletto" il "Rendano" si avvarrà di due allestimenti del Teatro "Massimo" di Palermo, diretto da Lorenzo Mariani. Gli altri titoli della stagione lirico-sinfonica (si veda il programma allegato) saranno autoprodotti dal "Rendano" dove sarà allestito un laboratorio scenotecnico per la realizzazione in loco delle scene degli allestimenti. Soddisfazione per il cartellone messo insieme dal maestro Taggeo e , per la prosa, da Isabel Russinova, è stata espressa in conferenza stampa, dal Sindaco Mario Occhiuto. "Pur nelle difficoltà del momento – ha affermato il Sindaco – riteniamo che il Teatro "Rendano" debba riacquistare una sua identità nel panorama regionale ed anche nazionale. Il nostro teatro è soprattutto un teatro di grande tradizione lirica e dalla lirica abbiamo inteso ripartire avvalendoci, come direttore artistico, di un musicista e compositore che coniuga grandi capacità e competenze." Il primo cittadino ha espresso anche compiacimento per l'avvio del bando per la selezione degli orchestrali che andranno a costituire l'Orchestra semistabile del "Rendano" Tre le direttrici indicate da Occhiuto: 1) valorizzare le realtà artistiche e professionali presenti nel territorio, facendole interagire con altre nazionali e internazionali per assicurare una crescita comune; 2) organizzare convegni e seminari di approfondimento dei temi del programma, ispirati alla cultura europea degli ultimi due secoli, favorendo l' interesse e la presenza della scuola e dell' università; 3) contenimento sensibile dei costi attraverso una rete di accordi di interscambio produttivo con altri teatri e professionalità. Nonostante i tagli lineari dei trasferimenti di risorse dallo Stato verso gli enti locali, il Sindaco è apparso ottimista: "Con le risorse di cui disponiamo possiamo garantire un'ottima stagione teatrale." Della stagione di prosa ha parlato in conferenza stampa Isabel Russinova, attrice, scrittrice e produttrice di teatro e cinema, con all'attivo una buona esperienza di programmazioni e rassegne teatrali. 5 gli spettacoli che compongono il cartellone: a metà dicembre aprirà Piera Degli Esposti in prima nazionale con il monologo "Storia di Piera", per la regia di Manuel Giliberti. Una storia autobiografica già trasposta sul grande schermo, nel 1983 – protagoniste Hanna Schygulla e Isabelle Huppert - da Marco Ferreri. Seguiranno l'istrionico Gabriele Lavia, con una proposta teatrale inedita, Maddalena Crippa con uno spettacolo di teatro-canzone, un omaggio a Giorgio Gaber dal titolo "Gaber – E' che c'era il pensiero", la trasposizione teatrale , per la regia di Piero Maccarinelli, di "Colazione da Tiffany", il celeberrimo film con Audrey Hepburn, il cui personaggio è affidato all'attrice Francesca Inaudi (tra i volti più promettenti dell'attuale cinema italiano, protagonista di "Noi credevamo" di Mario Martone). Infine, una nuova versione dell'Otello di Shakespeare, diretta da Nanni Garella e interpretata da due autentiche colonne della scena italiana come Massimo Dapporto e Maurizio Donadoni. "Un cartellone di eccellenza – ha sottolineato la Russinova – con alcuni tra i più importanti protagonisti del teatro italiano e con un filo conduttore importante: la donna. In ognuno degli spettacoli proposti ciò che emerge è sempre la personalità di una donna." La conferenza stampa è stata conclusa dall'intervento di Giuliana Misasi, dirigente del settore cultura del Comune che ha illustrato la politica dei prezzi. Prezzi contenuti, alla portata di tutte le tasche, se si pensa che il biglietto per una poltrona costa solo 25 euro e il ridotto solo 20. "Per quanto concerne gli abbonamenti – ha sottolineato la Misasi – si sta pensando ad un abbonamento unico, ma anche, per venire incontro alle esigenze del pubblico, a dei carnet con un numero limitato di spettacoli, a seconda del target degli spettatori. La dirigente del settore cultura ha anche annunciato che la vendita dei biglietti, oltre che al botteghino del Teatro, avverrà anche in alcuni punti vendita disseminati lungo l'isola pedonale."

Programma stagione lirico sinfonica

La stagione lirico-sinfonica vedrà protagonista la nascente orchestra del Teatro Rendano, costituita attraverso un bando nazionale e con il contributo di importanti prime parti provenienti da tutto il territorio limitrofo.

L’orchestra sarà guidata e concertata, tra gli altri, dal Direttore d’orchestra Giovanni Pelliccia, il quale affiancherà il Direttore Artistico nella stagione lirica in qualità di Direttore musicale.

Caratteristica costante nell’elaborazione dei cartelloni lirico-sinfonici e cameristici è la fisionomia tematica che contribuisce a conferire un’identità specifica e riconoscibile all’intera stagione e al Teatro Rendano.

Il tema dell’intera programmazione è focalizzato sull’identità nazionale, partendo dalla prestigiosa ricorrenza dell’Unità d’Italia ed attraversando alcune delle nazioni europee più rappresentative in ambito artistico.

Alcuni degli allestimenti (Nabucco e Rigoletto) verranno realizzati in collaborazione con il Teatro Massimo di Palermo. Gli altri titoli saranno ideati e messi in opera nei laboratori del Teatro Rendano dagli scenotecnici e dalle maestranze, sotto la guida dei registi e degli scenografi.

L’intento culturale del Direttore artistico, in base alle linee guida dell’Amministrazione del Comune di Cosenza, prevede la programmazione della stagione 2011 – 2012 da realizzare attraverso alcuni criteri articolati nei seguenti punti:

1. Valorizzazione di tutte le realtà artistiche presenti nel territorio che collaboreranno periodicamente con l’orchestra del Teatro Rendano per la stagione lirico - sinfonica (solisti, cori e corpi di ballo), all’interno della stagione di musica da camera e di quella di prosa.

2. Organizzazione di convegni e seminari volti a studiare ed evidenziare eventi particolarmente significativi della cultura europea negli ultimi due secoli e legati ad avvenimenti storici.

3. Contenimento sensibile dei costi, proponendo a tutti i partecipanti al progetto collaborazioni stagionali all’interno della presente programmazione ed offrendo ad altri teatri ed istituzioni gli allestimenti prodotti dal Teatro Rendano.

Stagione lirico-sinfonica 2011 – 2012

1. L’Italia: L’unità. 2, 3, 4 Dicembre 2011, inaugurazione della stagione con l’opera Nabucco di Giuseppe Verdi. Convegno sull’Unità d’Italia.

2. Concerto di Natale: Il 30 Dicembre 2011, omaggio a Nino Rota nel centenario della nascita. Musiche da film di Ennio Morricone, Nicola Piovani, Franco Piersanti e Nino Rota. Convegno sulla musica da film condotto da Sergio Miceli.

3. Concerto di Capodanno: Il 6 Gennaio 2012, sinfonia n° 9 di Ludwig van Beethoven.

4. La Francia: Il balletto. 20, 21, 22 Gennaio 2012, Il Carnevale degli Animali di Camille Saint-Saens, Parade di Erik Satie, Prelude à l’apres-midi d’un faune di Claude Debussy e Bolero di Maurice Ravel. Convegno sull’arte francese agli inizi del Novecento.

5. L’Opera contemporanea: 4, 5 Febbraio 2012, Epitaffi sparsi di Ennio Morricone, su libretto di Sergio Miceli e Dimenticanza al Ministero delle Colonie di Marco Betta, su libretto di Bruno Cagli. Convegno sul Teatro in Musica contemporaneo.

6. L’Italia: L’unità. 24, 25, 26 Febbraio 2012, rappresentazione dell’opera Rigoletto di Giuseppe Verdi. Convegno sull’Unità d’Italia.

7. La Russia: Le fiabe. 24, 25 Marzo 2012, Histoire du Soldat di Igor Strawinsky e Pierino e il Lupo di Sergej Prokofief. Convegno sull’arte russa tra zarismo e Unione Sovietica.

8. La Germania: L’opera popolare. 21, 22 Aprile 2012, L’Opera da tre Soldi di Kurt Weill. Convegno sulla Entartete Musik (la musica degenerata) degli anni Trenta del secolo scorso.

9. L’Italia: L’unità. 11, 12, 13 Maggio, La Scala di Seta e La Cambiale di Matrimonio di Gioacchino Rossini. Convegno sull’Opera buffa italiana.

Stagione di Musica da camera

1. Barocco: Bach, Vivaldi, Couperin
2. Classicismo: Mozart, Beethoven, Haydn
3. Romanticismo: Chopin, Schubert, Schumann
4. Tardo-romanticismo: Frank, Brahms, Skriabin
5. Novecento storico: Strawinsky, Debussy, Schonberg, Bartok
6. Contemporaneo: Lieti, Stockhausen, Cage
7. Jazz: Danilo Rea, De Andrè
8. Performance: Massimo Ceccarelli

Artisti

Jazz:

Alberto Giraldi
Danilo Rea
Paolo Damiani

Classica:

Gianluca Cascioli
I Musici
Massimo Ceccarelli
Augusto Santelli
David Greiner e Marina Cesarale
Guido Arbonelli
Giancarlo Simonacci

Nasce l'Orchestra del Teatro Rendano.
Cosenza controtendenza. Sotto la guida del Sindaco Mario Occhiuto, convinto assertore della cultura come via di sviluppo cittadino, Cosenza valorizza il suo importane patrimonio e rilancia con un nuovo direttore artistico, il maestro Albino Taggeo e con la creazione di un' orchestra, una delle più belle realtà nazionali che custodisce: il teatro Rendano. Splendido teatro di tradizione (qualifica ufficiale di quelle istituzioni che esaltano le risorse artistiche e in particolare liriche della regione) il Rendano con i suoi ottocento posti, la bellezza architettonica, le caratteristiche teatrali è una perla del meridione italiano noto in tutt' Italia anche per le sue produzioni di successo. Nuovo direttore artistico è Albino Taggeo, personaggio di spicco del mondo musicale nazionale, compositore di successo di diversi generi musicali, docente nel Conservatorio di Santa Cecilia di Roma, infaticabile organizzatore e promotore di grande eventi musicali. A lui il compito di comporre tra musica, lirica e classica, prosa, recite, didattica e incontri una stagione capace di ridare lustro al Teatro. Importante novità, che segna veramente un grande merito a Cosenza, è la formazione per la prima volta nella storia della Città e del Rendano di una Orchestra Lirico-Sinfonica Stabile (costituita attraverso un bando pubblico nazionale che si chiuderà il 24 di ottobre) che avrà carattere stagionale. L' orchestra stabile del Teatro Rendano sarà guidata e concertata, tra gli altri, dal Direttore d'orchestra Giovanni Pelliccia, il quale affiancherà il Direttore Artistico nella stagione lirica in qualità di Direttore Musicale. Le prime parti di essa saranno affidate a solisti tra i più importanti a livello nazionale. Con la valorizzazione di risorse del territorio e nazionali l' orchestra stabile del Rendano si affianca a importanti realtà come il Conservatorio Stanislao Giacomantonio, creando occasioni di sviluppo e di occupazione e rilanciando Cosenza come polo culturale calabrese di interesse nazionale. Albino Taggeo con la sua proposta di programma (foglio a parte), che include appuntamenti di musica lirica, classica, musica da camera, danza, prosa, con corollari di didattica e incontri, dà concretezza alle linee guida indicate dal Comune di Cosenza e dal Sindaco Occhiuto: 1) Valorizzare le realtà artistiche e professionali presenti nel territorio facendole interagire con altre nazionali e internazionali per assicurare una crescita comune. 2) organizzare convegni e seminari di approfondimento dei temi del programma, ispirati alla cultura europea degli ultimi due secoli, favorendo l' interesse e la presenza della scuola e dell' università. 3) Contenimento sensibile dei costi attraverso una rete di accordi di interscambio produttivo con altri teatri e professionalità. "Caratteristica costante nell'elaborazione dei cartelloni lirico-sinfonici e cameristici, "dice Taggeo" è la fisionomia tematica che contribuisce a conferire un'identità specifica e riconoscibile all'intera stagione del Teatro Rendano. Ho così focalizzato Il tema dell'intera programmazione sull'identità nazionale, partendo dalla prestigiosa ricorrenza dell'Unità d'Italia ed attraversando alcune delle nazioni europee più rappresentative in ambito artistico". Ambizioso rientro della lirica il 2 dicembre con un' apertura da grande stagione nazionale con la primissima del Nabucco di Verdi, diretta da Giovanni Pelliccia. Il Rigoletto a fine febbraio, un omaggio al 150° anniversario dell'Unità d'Italia, realizzato in collaborazione con il Teatro Massimo di Palermo. Gli altri titoli, tra cui anche Pierino e il Lupo e l' Opera da Tre Soldi, saranno ideati e messi in opera nei laboratori del Teatro Rendano dagli scenotecnici e dalle maestranze, sotto la guida dei registi e degli scenografi. Il programma di prosa è curato da Isabel Russinova, attrice, scrittrice e produttrice di Teatro e Cinema, che ha al suo attivo l'ideazione e la programmazione di rassegne teatrali di successo. Isabel Russinova intreccia con al programma musicale appuntamenti di prosa intriganti, sofisticati, ma di sicuro richiamo: Piera degli Esposti in prima nazionale con un suo monologo diretta da Manuel Giliberti. Poi saranno Gabriele Lavia, Francesca Inaudi, Maddalena Crippa, Piero Maccarinelli, Massimo Dapporto, Maurizio Donadoni, Mariano Rigillo e altri nomi del palcoscenico a far brillare quello del Rendano. Anche con la prosa il Rendano offrirà un corollario di eventi di approfondimento degli spettacoli . Info: 0984/813343 Botteghino Teatro: 0984/22835 0984/813331

Stagione di Prosa:

Data da definire

PIERA DEGLI ESPOSTI
“Storie di Piera” di e con Piera Degli Esposti
Regia Manuel Giliberti
Prima Nazionale

Lo spettacolo è un viaggio ironico, profondo, divertente e drammatico attraverso gli episodi di una vita, raccontati con l’affascinante istrionismo di una delle più intense e originali artiste del nostro Teatro .

Piera Degli Esposti ( breve bio)
Si è imposta negli anni settanta lavorando con registi come Trionfo, Corbelli,Calenda, Castri .
Alcune tra le sue “ indimenticate” interpretazioni:
“ Molly cara” da Joice , Rosmersosholm di Ibsen.
Si è dedicata al cinema come sceneggiatrice firmando grandi film come :”Storia di Piera””Il futuro e donna”entrambi diretti da Marco Ferreri.
Ha vinto il David di Donatello per “L’ora di Religione ( 2002)“ di Marco Belloccio e per il “Il Divo”( 2008)di Paolo Sorrentino.

Manuel Giliberti

Autore e Regista di Teatro e cinema,ha collaborato per anni con L’Istituto del Dramma Antico di Siracusa e con il Teatro Stabile di Trieste.
Globo d’oro alla regia per il film “ Lettere dalla Sicilia”.(2006)

------------------------

Data da definire

GABRIELE LAVIA
Proposta inedita interpretata e diretta da Gabriele Lavia

Gabriele Lavia ( Breve bio)
Figura tra le più rappresentative del teatro italiano degli ultimi quaranta anni.
Attore e regista di teatro e di cinema. Nastro d’Argento per la regia di”
Il Principe di Homburg”( 1984)Premio Olimpico per la regia di “L’ Avaro” di Molier(2002).
E’ stato coodirettore del Teatro Eliseo di Roma,Direttore del Teatro Stabile di Torino e di Taormina Arte.
Oggi dirige il Teatro Argentina/Teatro di Roma.

--------------------------------

FEBBRAIO 2012

MADDALENA CRIPPA
“Gaber – E’ che c’era il pensiero…”

“E pensare che c’era il pensiero”, nato dal genio di Giorgio Gaber e Sergio Lupini, torna in scena con la trascinante forza espressiva di Maddalena Crippa.
E’ la prima volta che una donna si cimenta con il repertorio di Gaber, riportando al pubblico la sua originalità e profondità.
In un momento abbastanza buio per la cultura e le coscienze , vale la pena ascoltare la sua eredità…

Maddalena Grippa
Attrice teatrale e cinematografica , la sua formazione inizia presso il “ Piccolo Teatro di Milano”. E’ stati diretta dai grandi registi della scena Nazionale ed Internazionale: Giorgio Strehler, Peter Stein, Francesco Rosi, Luigi Squarzina….
Maschera d’Argento per il Teatro( 1994)

Stralci da rassegna stampa
“ Maddalena Crippa stupisce ancora una volta per la grinta battagliera e la struggente dolcezza..”
Sara Chiapparoni – La Repubblica – Milano

“ La Crippa è un perfetto signor “G” : ironica, dolce trascinante..”
Magda Poli – Corriere della sera”

_________________________________________________________________

APRILE

17 aprile 2012
FRANCESCA INAUDI
Regia PIERO MACCARINELLI

COLAZIONE DA TIFFANY
Di Truman Capote
Adattato da Samuel Adamson traduzione Fabrizia Pompilio

Colazione da Tiffany è un breve “romanzo gioiello” di Truman Capote pubblicato nel 1958 a cui Samuel Adamson ha tratto una versione teatrale , ma certamente, per tutti,Colazione da Tiffany è l’indimenticabile film diretto da Blake Edwards con Audrey Hepburn e George Peppard.
Tutti sono innamorati della bellissima Holly che sembra attraversare la vita in punta di piedi: il suo passato , la vita “ sgangherata”…. nessuno la può fermare perché lei non vuole appartenere a nessuno….
E’ un personaggio incantevole , che si muove in un’ atmosfera frizzante, sottile.
Una storia d’amore piena di chiaro scuri, commovente,bizzarra,reale e indimenticabile….

Piero Maccarinelli
Regista , drammaturgo e sceneggiatore.
Uno dei più attivi e sensibili registi e della scena Teatrale Italiana, ha curato allestimenti tra quelli più importati e significativi degli ultimi anni.

Francesca Inaudi
Francesca Inaudi , diplomata al -Piccolo Teatro di Milano- ha lavorato con registi come Elio de Capitani, Massimo Castri . Come attrice di cinema si è fatta apprezzare in molte pellicole di qualità( “Noi credevamo di Martone)
In teatro è tra le giovani “Prime donne “ più interessanti ed affascinanti della scena Italiana.
Grolla d’oro miglior attrice 2005

-----------------------------------

APRILE

MASSIMO DAPPORTO
MAURIZIO DONADONI

OTELLO
Di William Shakespeare

Traduzione ,adattamento , regia Nanni Garella

Otello come Lear e Machbeth è sceso nell’abisso, è giunto sino in fondo, ha vissuto l’esperienza umana della gelosia fino all’estremo. Shakespeare è l’unico autore, dopo i greci, che riesce a darci tragedie vere, Otello nella storia teatrale, è una delle poche vicende pienamente conosciute dal pubblico, ma conoscendo l’esito tragico della storia, lo spettatore contemporaneo continua ad interrogarsi sulla fragilità della vita e dalle nostra natura umana.

Nanni Garella( breve Bio)
Nato a Campobasso, laureato in Giurisprudenza all’Unuiversità di Bologna, e diplomato all’Accademia Antoniana di Arte Drammatica di Bologna.
Attore e regista tra i più interessanti,ha diretto la Compagnia del Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia, dal 1995 regista stabile all’Arena del Sole di Bologna.
Alcuni dei tanti titoli che diretto :Ermengarda da Adhelchi diA.Manzoni,Intrigo e amore di Shiller,L’avventura di Maria di I. Svevo, i Giganti della montagna di Pirandello…..

MASSIMO DAPPORTO

Attore di teatro,cinema e televisione di grande prestigio e popolarità.
Il grande pubblico lo ha seguito in serie come “ Amico mio” Casa Famiglia”, intenso protagonista della scena teatrale italiana.
Vanta un’intensa carriera anche come doppiatore ( Toy story)

MAURIZIO DONADONI

Protagonista della scena teatrale e cinematografica, dopo gli studi al conservatorio , esordisce in teatro con Ottavia Piccolo in “ Come ti Piace” di W. Shackespeare e al cinema con Ferreri.
Ha Lavorato , tra gli altri con Bellocchio, Marco Tullio Giordana, Saverio Costanzo.

Rendano Teatro di tradizione

Simbolo Internazionale della città di Cosenza, il Teatro Alfonso Rendano, domina al centro della storica piazza XV Marzo. E' una struttura realizzata in stile neoclassico ottocentesco, con tre ordini di palchi, caratterizzato da decorazioni pittoriche in stucco, particolarmente evidenti sul soffitto, quest'ultimo realizzato dall'artista cosentino, Enrico Salfi. Il teatro di Cosenza è stato costruito dal Comune, su progetto dell'architetto Zumpano nel 1887, ma solo in seguito i lavori sono stati completati. Infatti, era il 20 novembre del 1909, quando la città ha potuto vedere inaugurato il suo teatro che, per l'occasione, ha visto sul proprio palco la rappresentazione dell' Aida di Verdi. Tra il 1916 e il 1920 l'attività teatrale venne ridimensionata a causa della Prima Guerra mondiale, riprese però nel 1920 con il Rigoletto, cui seguirono La Traviata, Lucia di Lammermoor, Il Barbiere di Siviglia, Tosca, tutte dirette da Emilio Capizzano, maestro rendese che diresse tutte le opere fino al 1925. Nel 1935 il Teatro Comunale venne intitolato al pianista e compositore Alfonso Rendano (1853-1931), nato nel vicino borgo di Carolei e famoso perché inventore del terzo pedale indipendente del pianoforte. Fu autore dell'opera Consuelo e di altri pezzi sinfonici. Numerosi cantanti lirici calcarono le scene del Rendano: Gemma Bellincioni, Titta Ruffo, Giacomo Lauri Volpi, Ferruccio Tagliavini, Tito Schipa, Tito Gobbi, Benvenuto Franci, Gina Cigna, Giovanni Martinelli. Nel corso dei bombardamenti del 1943 il soffitto è stato distrutto da un ordigno che era invece destinato alla vicina fortezza del Castello Svevo. Nel 1953 sono stati avviati i lavori per la ricostruzione del teatro sul progetto dell'architetto Ezio Gentile che ricalcò la struttura originaria. Fu ricavato, inoltre, in corrispondenza dell'ultimo piano dell'edificio, un ampio ridotto, più tardi intitolato al Maestro e compositore cosentino Maurizio Quintieri. Nel 1967 si tenne la nuova inaugurazione con un'eccellente rappresentazione della Traviata di Verdi, diretta da Armando La Rosa Parodi e interpretata da Virginia Zeani, Luciano Saldari e Lino Puglisi. Stesso autore (Verdi) col quale si era aperto, per la prima volta, il sipario del Rendano. Solo in seguito, nel 1976, la splendida struttura neoclassica è stata riconosciuta quale "teatro di tradizione" grazie all'intensa attività culturale sostenuta dalla struttura. Una particolarità di questa opera architettonica, il sipario storico, dipinto dal napoletano Paolo Vetri agli inizi del '900, visibile ancora oggi, illustra l'arrivo nella città dei Bruzi, nel 1433, del duca di Calabria, Luigi III Angiò e di sua moglie Margherita di Savoia. Gli ultimi lavori di restauro si sono conclusi nel 2003. Il teatro può contenere 802 posti con sedie rivestite in velluto rosso.

La Russinova e Taggeo

Curricula: Albino Taggeo
Albino Taggeo è nato nell'isola di Ortigia, nel centro storico di Siracusa. Ha compiuto gli studi musicali a Roma, nel Conservatorio di S.Cecilia, e si è diplomato in Composizione, studiando inizialmente con Paolo Renosto e poi sotto la guida di Antonio Scarlato. Negli stessi anni ha seguito i corsi di musica polifonica di Domenico Bartolucci, diplomandosi in Direzione di coro e musica corale. Ha inoltre conseguito il diploma di Pianoforte nel Conservatorio di L'Aquila, studiando con Marcella Crudeli e Fausto Di Cesare. Negli stessi anni ha frequentato presso l'Università di Roma "La Sapienza" il corso di Laurea in Lettere (indirizzo artistico), con particolare attenzione ai corsi di Etnomusicologia, tenuti da Diego Carpitella, e alle lezioni di Storia della Musica, tenute da Nino Pirrotta e Fedele D'amico. Ha intrapreso l'attività di compositore impegnandosi in diversi generi, dal cameristico al sinfonico, dalla liederistica alla musica leggera. Il genere a lui più congeniale è l'opera teatrale ed ha all'attivo la realizzazione di una scena lirica e di otto opere musicali. Albino Taggeo: La vita musicale La vita musicale di Albino Taggeo, oltre ai concerti, all'esecuzione delle sue opere (periodicamente i canali nazionali di Radio Rai trasmettono sue composizioni), all'attività editoriale, discografica e didattica, comprende due importanti esperienze riguardanti la gestione di altrettante Direzioni artistiche. Negli anni compresi tra il 1976 ed il 1986 ricevette l'incarico, da parte del Comune di Roma, di sovrintendere alla Direzione artistica del decentramento culturale romano, scegliendo e rivalorizzando come sede di riferimento il prestigioso Teatro-Auditorium di Anzio, noto come il Paradiso sul Mare. Nel corso di due stagioni annuali, una in primavera e l'altra in autunno, la rassegna chiamata Musica sull'acqua ha rappresentato in gran parte della provincia di Roma l'unica vera, grande occasione per la realizzazione di un importante progetto culturale e didattico, portato avanti per quasi un decennio e di risonanza nazionale. La sua qualifica di Direttore artistico gli ha consentito di ospitare artisti di fama internazionale, di organizzare seminari e lezioni-concerto, di realizzare, tra il 1981 ed il 1983 un'originalissima messinscena di Madama Butterfly e di promuovere ai più alti livelli la musica contemporanea dal dopoguerra agli anni Ottanta. Dal 2000 al 2006, sempre da parte del Comune di Roma, ha ricevuto l'incarico di Consulente e Direttore artistico per il XVIII Municipio per la realizzazioni di stagioni musicali concernenti il Teatro, la Danza e la Musica da camera, presso tutti i teatri del territorio. La sua attività si è incentrata principalmente sul prestigioso Teatro delle Fornaci ed ha avuto annualmente, come evento guida, l'organizzazione di un Festival di Musica Contemporanea con la partecipazione di tutti i più importanti compositori viventi o ancora presenti nella recente memoria. Nel 1990 è stato il fondatore dell'Associazione musicale Pentarte, che riunisce ancor oggi al suo interno alcune delle personalità più rilevanti della cultura musicale italiana. Pentarte è promotrice di iniziative sul piano discografico, editoriale e didattico. Albino Taggeo, dopo aver prestato la propria opera di docente presso i Conservatori di Musica di Matera, di Messina e L'Aquila, dal 2008 insegna Armonia ed Analisi nel Conservatorio "Santa Cecilia" di Roma. Dal 1996 al 2000 ha pubblicato le sue composizioni per la casa editrice e discografica Warner. Dal 2001 presso la casa editrice Sonzogno.

Curricula Isabel Russinova
Isabel Russinova è una attrice, produttrice e scrittrice italiana. Per il teatro recita in spettacoli come: La bambola spezzata, regia di Franco Però, Uscirò dalla tua vita in taxi, regia di Patrik Rossi Castaldi, Fate Cattive, regia di Walter Manfrè, The Country (Festival di Benevento), e A cena con amici (Taormina Arte,), regia di Franco Però, Il postino suona sempre due volte, regia di E.M. La Manna, Andromaca di R. Argirò ,"Elettra"di Margherite Yourcenar, Regia Armando Pugliese," La Governante" di V. Brancati regia M. Giliberti. Nel 2003 vince il premio Fondi la Pastora come migliore attrice. Per il cinema ricordiamo , tra gli altri, Tex Willer di D. Tessari, Noi uomini duri di M. Ponzi, Commissario Lo Gatto di D. Risi, Momo Y. Shaff, I miei primi quarant'anni di C. Vanzina, Rosso Veneziano di E. Perir, Roraima C. Oteyza Segreto di stato di G. Ferrara e Sopra e sotto il ponte di A. Bassetti per cui vince il premio Baff nel 2006 come miglior attrice non protagonista. Scrive , interpreta e produce ," L'Ultimo re" regia di Aurelio Grimaldi ( Premio miglio attrice Spray film e miglio produzione Magna Grecia Film Festival) . Per la televisione recita in numerose fiction. Ne ricordiamo alcune: Un Delitto di S. Nocita, Commissario Mattei di T. Valerii, Errore Fatale di P. De Luigi, la miniserie , Commissario anticrimine regia di P. Fondato, La dottoressa Giò di P. De Luigi, A due passi dal cielo di S. Martino, Assassini per caso di V. Sisti, premio come miglior attrice protagonista. Salerno Film Festival. Conduce vari programmi televisivi, tra cui Discoring ,Linea Verde e Mattina due. Come sceneggiatrice scrive le fiction Mà Shamal, A due passi dal cielo,( Rai Uno) Assassini per caso (Miglior soggetto originale Festival del cinema di Salerno), la docu-fiction Santa, di cui è anche regista (Premio di categoria Festival del Cinema di Salerno), Sicilia. La storia di una Principessa e " 4 novembre 1943", per il teatro Andromaca, e Didone , io donna senza amore , per il cinema"L'ultimo re " diretto da Aurelio Grimaldi. Nel 2006 pubblica il libro "Ti racconto quattro storie", in co-edizione ,Ars Millennia - Rai Eri, sempre con Rai Eri pubblica , nel 2010"Antonio l'isola e la balena". Dal 1998 è produttrice, insieme al suo compagno il giornalista Rodolfo Martinelli, della società di produzione cinematografica televisiva e teatrale Ars Millennia S.r.l. Dal 2004 è direttore artistico della Rassegna Teatrale "Bravò-La Casa della Drammaturgia Contemporanea Internazionale."